El chillido de la nada me está matando

La vida cotidiana de una persona sana y cuerda puede ser dura, terrible, inafrontable...

David Bowie - Ashes to Ashes

Entiendo que una persona que necesite canalizar su dolor lo expíe de manera creativa, pero me parece inexcusable el que ciertas personas agraciadas por la vida recurran al tremendismo para llamar la atención, para darse ínfulas de artista comprometido.

""I'm happy, hope you're happy too. I've loved all I've needed love. Sordid details following""

This is not America

David Bowie/Pat Metheny - This Is Not America (Promo Clip)

 

This is not America, sha la la la la

A little piece of you

The little peace in me

Will die (This is not a miracle)

For this is not America

Blossom fails to bloom this season

Promise not to stare

Too long (This is not America)

For this is not the miracle

There was a time

A storm that blew so pure

For this could be the biggest sky

And I could have the faintest idea

For this is not America

Sha la la la la

This is not America, no

This is not, sha la la la la

Snowman melting from the inside

Falcon spirals to the ground

(This could be the biggest sky)

So bloody red, tomorrow's clouds

A little piece of you

The little piece in me

Will die (This could be a miracle)

For this is not America

There was a time

A wind that blew so young

For this could be the biggest sky

And I could have the faintest idea

For this is not America

Sha la la la la

This is not America, no

This is not, sha la la la

This is not America, no

This is not

This is not America, no

This is not, sha la la la

 

Ceniza a las cenizas. David Bowie: la revolución visual de la cultura pop

Título: Ceniza a las cenizas. David Bowie: la revolución visual de la cultura pop

Autores: Rubén Paniceres y Víctor Guillot Monroy

Editor: Editorial Rema y Vive

Ante todo quiero agradecer a Rubén Paniceres y Víctor Guillot su mención en los créditos de “Ceniza a las cenizas”.

Los autores de este ensayo ofician alternativamente de “Beatriz” y de “Virgilio” para ejercer de guías del lector a lo largo de las siete esferas del paraíso cultural mesmérico y del purgatorio social dantesco que configuran las siete décadas de convivencia rocanroleante compartidas por el consciente David Bowie y subconsciente David Robert Jones.

El libro cuenta con un prólogo –escrito por Mario Cuenca Sandoval– del que reproduzco el siguiente extracto:

Los autores de esta exhaustiva genealogía han seguido el hilo de Ariadna de la personalidad de Bowie a través de las sucesivas máscaras en sus canciones, películas y videoclips, desentrañando la red de asimilaciones culturales que espolearon sus continuos gestos artísticos, desde Artaud hasta Foucault, y enlazándolo con otros creadores tan personales como David Lynch o Lindsay Kemp. Hermosa empresa en la que, estoy seguro, habrán sufrido y disfrutado a partes iguales, pues el genio huidizo de Bowie se retiró del escenario —en postrero clip de “Lazarus”— cerrando tras de sí la puerta de un armario-tumba, y sellando de este modo el misterio en que consistió su vida y su obra.

Si presionas, amable leyente, sobre este enlace accederás a la página en Amazon donde puedes comprar Ceniza a las cenizas. David Bowie: la revolución visual de la cultura pop

Mi canción favorita de Bowie.

Nada ha sido probado: Kong por siempre

«Putting Out Fire» (el tema minino de David Bowie) es la canción que te sugiero para acompañar la lectura del relato «Kong por siempre».

Gracias.

Sobre el libro “David Bowie: A Life”

David Bowie: A Life, escrito por Dylan Jones, es uno de los cuatro libros que se publicarán en breve tiempo sobre la vida y milagros lisérgico-sexuales del alter ego de Ziggy Stardust. 

La publicitada como “fascinante y magistral biografía escrita por Dylan Jones” se presenta como diferente a cualquier historia sobre Bowie escrita previamente, ya que ha siso construida a partir de más de 180 entrevistas con algunos de sus amigos, rivales, amantes y colaboradores, algunos de los cuales nunca han hablado antes sobre su relación con Bowie.

Esta historia teje un hechizo hipnótico sobre cómo se despliega un notable ascenso al estrellato y un camino artístico sin paralelo. Traza la vida de Bowie desde los suburbios de Londres a Nueva York a Los Ángeles, Berlín y más allá, junto a las arañas de Marte.

Sus voces colectivas describen a un hombre profundamente moldeado por su relación con su medio hermano esquizofrénico Terry. A un artista intuitivo que podía absorber influencias a través de relaciones intensas y, sin embargo, dejar a un lado a la gente cuando ya no le eran de utilidad. Y a una criatura sociable igualmente cómoda de juerga con John Lennon que de cena con Frank Sinatra.

A ratos perspicaz y deliciosamente chismoso, David Bowie: A Life es un retrato todo lo íntimo como se puede llegar a trazar en una obra no autobiográfica. Tiene unas chispas de admiración y algunas de agravio, de lujuria y envidia, ya que los entrevistados te llevan a los estudios y dormitorios que compartieron con Bowie, y te sitúan sobre escenarios y en sets de películas donde actuó, abriendo rincones de su mente y experiencias que transforman nuestra comprensión tanto del artista como de su arte.

David Bowie: A Life es una conversación épica e inolvidable sobre un hombre cuyo enigmático cambio de formas y su irrefrenable creatividad produjeron una de las vidas artísticas más intensas y fascinantes de nuestro tiempo.

La editorial Penguin ha publicado este libro de 576 páginas el 7 de Septiembre de este año.

Ya tengo autoregalo de cumpleaños.

Este texto que has leído, amigo lector, es básicamente una traducción “enninada” del texto promocional que Penguin ha usado para publicitar el libro.

Aquí tienes el vínculo al texto original en inglés

https://www.penguin.co.uk/books/1112338/david-bowie/

“Putting Out Fire” David Bowie y Stevie Ray Vaughan (1982)

Esta canción fue originalmente grabada en julio de 1981, después de haber sido escrita por David Bowie y el productor Giorgio Moroder, para la película "Cat People", (Paul Schrader 1982). La canción mantiene el tono oscuro de la película con alguna ligera influencia de rock gótico y Bowie cantando en un tono de barítono profundo, mientras es respaldado por un coro femenino.

La versión completa de 6:45 apareció en el álbum de la banda sonora, y en el single de 12 ", mientras que en el lanzamiento de 7" encontramos una versión editada en 4:08. El single alcanzó el Nº. 26 en el Reino Unido y el Nº. 67 en Estados Unidos, convirtiéndose en el mayor éxito de Bowie desde "Golden Years".

En diciembre de 1982, Bowie re-grabó la canción para su álbum ”Let's Dance”, lanzado al año siguiente junto al productor Nile Rodgers. Esta versión, que incluye la impagable guitarra de Stevie Ray Vaughan, es mi favorita. Aparecía como cara “b” del sencillo “Let’s Dance”.

 

Muchos de vosotros recordareís también esta canción por aparecer en la película "Inglourious Basterds" de Quentin Tarantino.
En la época en la que trabajaba en un videoclub, Tarantino se mostraba muy enojado porque la increíble canción de Bowie, hecha a la medida de la reestructuración erótica de Schrader, aparecía relegada a los créditos finales. Quentin y sus amigos estaban de acuerdo: si conseguían los derechos de la canción para una película, harían una secuencia de veinte minutos construida alrededor de ella.